Mathieu Questel, geboren am 18. Dezember 1981 in Rouen (Frankreich). Er hat eine einzigartige Reise in die Kunstwelt hinter sich. Er begann an der Kunsthochschule in Le Havre, unterbrach diesen Lehrplan jedoch schnell, um ein Betriebswirtschaftsstudium zu absolvieren, das seiner Meinung nach mehr Potenzial hatte..
Aber die Leidenschaft holte ihn ein, da Mathieu durch seinen Großvater Jean Marc, einen Künstler/Maler, der ihm die Grundlagen des Zeichnens und Malens beibrachte, schon immer in die Welt der Kunst eingetaucht war. Im Alter von 18 Jahren machte ihn ein Freund mit der Graffiti-Kunst bekannt. In den folgenden fünf Jahren verbrachte er ganze Nachmittage damit, die Wände verlassener Fabriken zu bedecken und entdeckte dabei andere Künstler, die diese gemeinsame Leidenschaft für Kunst und Aerosol teilten. Parallel zu seinem BWL-Studium erlernte er als Autodidakt Computergrafik und entwarf Logos und Flyer für Unternehmen sowie zahlreiche Musikveranstaltungen rund um Rouen.
Diese Erfahrungen stellten seine Vielseitigkeit unter Beweis und richteten seine berufliche Laufbahn auf das Eventmarketing. Er begann für einen berühmten Pariser Nachtclub zu arbeiten und wechselte dann zum E-Commerce, in dem er bis heute tätig ist.
Auf der Suche nach einem tieferen künstlerischen Ausdruck wandte er sich der digitalen Malerei zu und begann mit einer Serie von Porträts aus der amerikanischen Popkultur, die er dank der Unterstützung von Epson, einem führenden Unternehmen der Imaging-Branche, im Digitaldruck auf Canson-Papier veröffentlichte wird vier aufeinanderfolgende Jahre lang die erste Ausstellung an verschiedenen Orten in Paris sponsern und dabei helfen.
Die Vereinigten Staaten hatten stets großen Einfluss auf Mathieus künstlerisches Schaffen. Gebrandet in den 90ern durch Serien, Filme, Blockbuster, Musik, die Blütezeit der Skate-Kultur, US-Sport etc.; Diese Kultur hat eine wichtige Rolle in seiner Lebensweise gespielt und ihm unter seinen Freunden den Spitznamen „Amerikaner“ eingebracht.s.
Um diese Achse herum wird er sein neues Projekt American Rebel Girls leiten, auf Kosten einer 180-Grad-Kehrtwende gegenüber seinen früheren Werken. Diesmal wendet er sich der rebellischen Seite der jungen amerikanischen Frauen der 80er/90er Jahre zu, die er liebt, indem er in Acryl auf Leinenleinwand in mittleren und großen Formaten arbeitet und durch den Ausdruck eine ganze Reihe von Frauen aus verschiedenen Bundesstaaten der USA kreiert ihre Haltung, ob hochmütig, provokativ, hager, geheimnisvoll; die eigenen Ideen verteidigen. Eine Serie mit figurativem Stil, Grunge, unstrukturiert, ohne Regeln, einzigartig mit einem Hauch von Abstraktion, so definiert er seinen Ausdruck. Er löscht ihre Augen aus, um ihre Anonymität zu wahren, und lenkt den Blick auf die Haltung und Körpersprache jeder dieser Frauenkarikaturen auf seine eigene Art und Weise.y.
